从身无分文的年轻小伙，到跻身世界前十的前卫艺术家，壮族艺术家周氏兄弟（山作、大荒）创造了一段“美国寻梦”的奇迹——
周氏兄弟小传
周氏兄弟原名少立、少宁，壮族人，出生在广西南宁市武鸣县一户书香门第。受家庭，特别是外婆的影响，两人幼年就对绘画产生了浓厚兴趣。1973年，两人开始共同创作绘画，开始的十年因为不合大潮流而充满艰辛。1985年2月5日，兄弟俩在中国美术馆举办“花山岩画艺术展览”，两人终于闻名全国，也引起了美国画廊的注意。1986年底，兄弟俩改名山作、大荒，在美国芝加哥开始了艺术寻梦之旅，如今已跻身身价昂贵的世界前十名在世画家，闻名全球。
8月29日～9月17日，“周氏兄弟三十年艺术回顾展”在北京中国美术馆展出，《周氏兄弟——35年艺术回顾》也同期问世。
从身无分文的年轻小伙，到身家未知数、作品价值跻身世界前十的前卫艺术家，上世纪80年代走向海外的中国艺术家周氏兄弟（山作、大荒）创造了一段“美国寻梦”的奇迹。
无论是东方评论家，还是西方评论家，都很难把周氏兄弟的创作进行归类，他们惊呼，周氏兄弟是一种现象、一个谜。有人称他们是欧洲抽象表现主义的一个重要分支，西方媒体说，他们为抽象主义绘画的发展“提供了新的可能性、方向和巨大能量”。也许正是这种如“谜”一样的风格，如“传说”一样的阅历，以及那踩在世界巅峰之上的画作，让周氏兄弟成为世界媒体追逐的对象，从西方到东方，在周氏兄弟所到之处，除了带来艺术界的震撼，也会看到舆论的热潮和听到收藏家的尖叫。
近日，兄弟俩向记者娓娓道出20多年来尘封于心的寻梦故事。
本报记者对话周氏兄弟：
“财富只是数字”
广州日报：当初为何选择的是美国，而不是意大利、法国或德国等更具艺术气息的国度？
山作：法国在现代艺术的土地上已经不重要了，意大利仍停留在文艺复兴的文明，现在欧洲，特别是上世纪80～90年代艺术中心已经转移到德国。但德国的排外性将许多外来艺术家严密阻在门外，在此情况下，包罗万象的美国则成为曲线通往德国的窗口。
大荒：欧洲是我们儿时几度梦中向往的地方，那里有大师们的足迹，每一年我们都会花时间在德国、奥地利、瑞士去感受和体验文化精髓。而美国则更巧合的像是契合着南方壮族人的气质，在美国任何东西都是可能的，美国梦就是让一切从无到有，一切又似乎从有到无，这种活力成为我们所理解的生命原动力。
广州日报：带给你们艺术创作的灵感来源是什么？
山作：一个艺术家创作灵感往往追溯到他童年梦想，当梦想照进现实，就会散发出许多艺术的灵感，那些已经发生的故事和将要的发生事情，都会带来心灵的触动，这种化身艺术的交流最终会让创作想法变成事实。
大荒：艺术家不会知道他将要创作的是什么，这也是生命和艺术的奇妙所在。
广州日报：凡·高最好的绘画是在愤怒时，对你们而言，最佳创作出现在什么时候？
大荒：对于我们而言，最好的创作处于两个极端。当一个人处于极度生活波动时，或者完全没有欲望时，处于这两个极端时，作品往往会比较飘逸，用毕加索的说法是打破。
广州日报：两兄弟同一时间画同一幅画，这也成为当今世界画坛罕见的现象，你们如何能够达成默契，如何知道想画的是什么？
大荒：早期画画时，我们还会事先交流商量，希望以此取得和谐，体现最佳。后来我们领悟到，其实并不需要如此，我们需要的是反常规，打破禁锢和理性思维，因为每个人要打破框架、去否定自己是最难的，两个人的合作的目的就是相互否定斗争的过程，从而擦出艺术的火花，最终的效果可能是两个人都未知的。
广州日报：在国外有着大量的评论者著书研究你们，但是却似乎没有人真正回答一个看似简单的问题——究竟你们的风格是什么？
山作：从东方或西方的评论家口中之所以没有准确的解释，很大原因是，年轻的评论家难以产生有影响力的评论结论，而有影响力的评论家又会因为影响而显得保守。我们更多的是东方与西方的交融，当代艺术与传统画风的碰撞，有时作品会有中国式的描画，又会出现美国式涂鸦，多种风格之间的相互冲撞，我们既希望突破当代美术，又希望冲破现有的格局，进入真正的自由创作空间。也很难用准确的语言概括这种抽象的作品究竟是什么风格。
广州日报：如果风格是难以捉摸的，那么你们希望通过作品表现什么思想？
山作：我们所表达的思想大致可以划分为三个阶段。1970年到1985年是国内阶段，主要侧重整个人类历史变化，表现5000年前人类最本质的文明和精神。1985年到1994年则是美国阶段，通过抽象的作品反应发生在身边的事情，融入对人生和社会的感悟。1994年之后，作品则更多带着幻想性，侧重反应人类的感受，通过艺术来表达人类。
广州日报：作为在世画家世界十强拍卖纪录保持者，在很多拍卖场合，你们的作品也被标以天价，你们认为自己属于商业画家吗？
山作：拍卖价格不是我们关心的事情，这在有时候甚至会抹杀一个艺术家的成就。人们总是需要一个世俗的角度感受作品的价值，凡·高最初的作品曾拍出3600万元的天价，但很快又会有新的天价取代它，我想比起拍卖市场随波逐流的价格，我们更关心的是历史的认可。
广州日报：不少人谈起周氏兄弟，都会首先联想到美国豪华别墅、大面积庄园、欧洲私人古堡以及难以捉摸的财富身家，你们怎么看待财富，财富对艺术又有什么作用？
山作：对于现在的我们，财富只是一个数字，我们并不太在意拥有多少金钱。但是财富有时候会给艺术带来帮助，比如制作雕塑，我们就需要一个很大的庄园来摆放，要求某些色彩必须在规定时间内变干，这就需要通过专门的颜色工厂专门订做颜料。但在创作上，我们更多是随意的，比如在宴会上，我们会随情地用红酒在白布上作画，我想重要的是创作的意识，而不是材料。
广州日报：在华人艺术家问鼎艺术殿堂塔顶尚无多见的今天，你们认为自己的神话具有可复制性吗？
山作：艺术家成功的特殊例子与其本身的性格有关，在当前的中国，年轻艺术家在国际上取得成功是完全可能的，中国处于一个十分特殊的阶段，上升的国力和全世界瞩目的焦点，这是近代中国艺术界从未有过的机会。当然当外在条件具备时，关键还是看艺术本身的深度，伟大的艺术家的出现往往需要更多重要的经历。
