基于这些理念，在整体画面风格上选用西藏的唐卡艺术形式，唐卡从公元七世纪发展至今，已成为一种十分成熟、辉煌的绘画艺术。有学者认为：唐卡是一种宗教艺术。唐卡的起源和发展兴衰与藏传佛教息息相关。唐卡这门绘画艺术的兴起和发展正暗合了印度佛教传入西藏，它不仅吸收了印度佛教及佛画艺术的精华，还受到尼泊尔和中国内地绘画艺术的影响。比如藏区的画师就有这样的说法，“画像学西藏，画景学汉地”。从唐卡的使用功能上讲，这种艺术形式，也主要是服务于宗教生活的。唐卡和壁画这两大藏族绘画艺术，它的发展和兴衰如前所述，与藏传佛教密不可分。它的主要宗旨，也是服务于宗教的。选用彩塑和唐卡的结合，既是两种艺术形式的结合，也是艺术和技术的结合。
它们的结合正是全片的亮点所在，平面的唐卡绘画与三维的彩塑之间无缝转换，镜头运动采用自由神仙般的视角，它时而画面外，时而又进入到画面内，时而在空中俯视人间，时而来到凡间，无处不在。它更具有了结构主义及形而上学的深度模式，这里的深度，就是确信一切现象之后还有一个本体：原始的“神仙”，中世纪的“上帝”，文艺复兴时期的“人文精神”，萨特的“存在”，尼采的“超人”，弗洛伊德的“无意识”，荣格的“原型”。 我们的镜头暗示这个本体的存在，它将引领观众来往平面与深度之间，现实和玄想之间，超越时空的限制，让观众获得极大的视觉和心理的满足。
这部记录片被众多业内人士认为是数字特效运用于电视媒介的一次全新尝试，为电视纪录片的表现形式开创了新的空间，同时也是创作团体致力于“影像刷新”的试验获得成功的标志。在这种全新的读解下，偶然与必然成就了一个真实而又传奇的西游故事。
相关链接：http://www.cctv.com/program/tsfx/topic/geography/C17917/02/index.shtml
